CRÍTICAS: PRINCE OF PERSIA Y KICK-ASS

PRINCE OF PERSIA:
No perdáis el tiempo ni 7 € para ir a verla.

Sabes que una peli no funciona cuando la escena más interesante es la de la lucha entre un secundario y un malo que sólo sale esa secuencia.

Mira que la historia puede dar de sí pero Prince of Persia es un film sin personalidad y muy aburrido al que ni la aparente química entre unos correctos Jake Gyllenhaal y Gemma Arterton puede salvar.

Lo que más me molestó, por cierto, fue la maldita musiquilla que siempre acompaña a las escenas con los "hassassins"(sí, con hache) y ese clímax tan... anticlímax (a pesar de su lógica resolución).

Nota: 4

P.D. Posiblemente sea la primera película que incluye carreras de avestruces

KICK-ASS:
Después del divertimento Wanted (Se Busca), nos llega una nueva adaptación de un cómic escrito por Mark Millar. En este caso es Kick-Ass, la historia de un superhéroe... sin poderes. Y si esto no os llama la atención añadiré que está dirigida por Matthew Vaughn, responsable de las notables Layer Cake y Stardust.

Kick-Ass cumple la función de divertimento con creces. Además, la calidad del film (tanto técnica como artística) es mayor de lo esperado en una película de estas características.

A pesar de que el protagonista es el desconocido Aaron Johnson, todo la atención se desvía hacia los personajes0 Big Daddy y Hit-Girl, encarnados por Nicolas Cage y Chloe Moretz respectivamente. Ellos son los que mueven la trama principal y los que gozan de las mejores escenas, a pesar de que hay dos secuencias para recordar: La primera acción heroica de Kick-Ass y cuando el mafioso Frank D'Amico (otra vez Mark Strong haciendo de malo) sigue atónito a Kick-Ass por la calle.

Muchas de las escenas, a pesar de estar narrando hechos muy duros y violentos, están impregnadas por una capa de humor ácido que hace que te rías en lugar de sufrir por los personajes. Todas menos una (y no desvelaré cuál).

Resumiendo, yo me lo pasé pipa.

Nota: 7

CRÍTICAS: TWO LOVERS Y ROBIN HOOD

TWO LOVERS:
James Gray es un director que se ha especializado en el cine negro (con tintes de thriller) tal y como demuestran sus tres películas anteriores: Cuestión de Sangre (más conocida como Little Odessa), la correcta La Otra Cara del Crimen y la impresionante La Noche Es Nuestra (de obligada visión). Por eso sorprende su último trabajo, un duro drama romántico protagonizado por su actor fetiche, un pre-barbudo y pre-rapero Joaquin Phoenix al que acompañan Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw y los siempre impecables Elias Koteas e Isabella Rossellini.

A pesar de cambiar de género, Gray no pierde su estilo y retrata fríamente su amada Nueva York, otro de los personajes de Two Lovers.

Aunque la historia no es nada del otro mundo y sabemos lo que pasará minuto a minuto (incluido ese pseudo happy ending), el guión y sus personajes están perfectamente bien definidos.

Una peli bastante recomendable pero por la que no vale la pena pagar 6-7 € de entrada de cine. Eso sí, Joaquin Phoenix consigue uno de sus mejores trabajos como intérprete.

Nota: 6,5

ROBIN HOOD:
Ridley Scott vuelve con una revisión a la leyenda del arquero más famoso del mundo. En este caso, pero, Scott nos cuenta el cómo nació el personaje que tantas veces hemos visto en la pantalla.

Vamos a ser claros. Por mucho que se anuncie como "del director de Gladiator" (más de 10 años después, por cierto), Robin Hood no es Gladiator. No sólo por calidad sino también por la espectacularidad. Sí, el nuevo film de tito Scott es épico pero la espectacularidad no luce en pantalla como en otros blockbusters (u otras pelis suyas).

Mientras estaba viendo la película, no paraba de venirme a la cabeza otro trabajo de Ridley Scott: El Reino de los Cielos (y no por la temática de las cruzadas). Eso no es malo en absoluto, y más si tomamos como ejemplo la cojonuda versión extendida de la peli protagonizada por Orlando Bloom, pero ambas pecan de un segundo acto que, sin dejar de ser interesante, se vuelve un poco pesado.

Del reparto, poco hay que decir excepto que todos su protagonistas están impecables, destacando a Russell Crowe (sin duda uno de los mejores intérpretes de los últimos tiempos), quien colabora por quinta vez con Scott, y a un enorme Mark Strong (el villano por excelencia de la actualidad). Además, los secundarios de lujo (Danny Huston, William Hurt y Max Von Sydow) se lo pasan en grande interpretando a sus respectivos personajes.

En definitiva, Robin Hood es una propuesta inteligente de la que uno saldrá del cine encantado por el estilo visual de su director (innegable) aún y teniendo en cuenta que el film no rompe ningún molde de originalidad.

Nota: 7

TRAILER DE "SUPER 8" EN CALIDAD HD. Como Dios manda.

Por fin podemos disfrutar del teaser tráiler de Super 8, un secretísimo proyecto producido por Steven Spielberg (quien cada día cambia de proyecto para dirigir) y con su heredero J.J. Abrams detrás de las cámaras.

Tiene una pinta cojonuda pero se ha descartado que sea una precuela de Monstruoso, ese proyecto sorpresa del 2008 que Abrams produjo y que se convirtió en un gran sleeper.

Aquí lo tenéis:

CRÍTICAS: IRON MAN 2 e INCREÍBLE PERO FALSO

IRON MAN 2:
¿Qué decir de Iron Man 2? Pues que es un blockbuster de puta madre. No llega al nivel de la primera (para mi, aparte de un genial blockbuster, es también una gran película) pero ofrece todo lo que cualquier secuela promete (a priori): Ir al grano desde el minuto 1, más acción y más espectacularidad.

Hay gente que no para de comparar esta continuación con X-Men 3 o Spider-Man 3 por el simple hecho de compartir múltiples sub-tramas. Pero a diferencia de esas dos pelis que, la verdad, no me desagradan en absoluto (de hecho ambas son las más "comiqueras" de sus respectivas trilogías, lo que no significa que sean las mejores; que no lo son), Iron Man 2 resuelve a la perfección cada una de ellas a la vez que abre el camino para, posiblemente, la que será la película de superhéroes por excelencia: Los Vengadores, que juntará, como mínimo, a Capitán América, Iron Man, Thor, Hulk, La Viuda Negra y a Nick Fury.

A pesar de que el film vuelve a ser un festival (mucho más histriónico) de Robert Downey Jr., Mickey Rourke lo eclipsa por completo durante sus minutos en pantalla. Tanto, ¡que es él quien abre la peli!

A trabajo técnico vuelve a ser impecable y las escenas de acción, aunque contadas, son espectaculares y reflejan perfectamente el mismo tono que en los cómics (como la genial escena del maletín)

Nota: 7

P.D. Quedaos hasta después de los créditos. Hay sorpresita.

INCREÍBLE PERO FALSO (una mierda de traducción respecto al título original: The Invention of Lying):
Por fin una comedia inteligente (además de crítica) en nuestra cartelera. Y como no podía ser de otra manera llega de la mano del genio televisivo Ricky Gervais, creador de The Office (la original británica) y Extras.

El film, también protagonizado por Gervais, nos sitúa en un mundo donde la mentira nunca ha existido. Todo el mundo dice lo que piensa, por lo que la hipocresía tampoco tiene lugar... hasta que un buen día Mark (Ricky Gervais) aprende a mentir. Al ser el único capaz de hacerlo se convertirá en un verdadero Dios entre la población.

A pesar de que en el fondo no deja de ser una historia (típica) de amor, la originalidad de poder ver el día a día en un mundo en el que El Ratoncito Pérez no existe convierte a Increíble Pero Falso en una notable película con pinceladas de genialidad.

Por cierto, atención a los cameos de Philip Seymour Hoffman y Edward Norton (éste, brutal), entre otros.

Nota: 7

¡SEGUNDO TRÁILER DE INCEPTION! Un servidor ya babea

Ayer teníamos el nuevo póster de Inception (Origen) y hoy tenemos el nuevo y asombroso tráiler del film dirigido por Christopher Nolan, un hombre que en una época en la que reinan los remakes y secuelas va y se casca esta historia original.

El reparto, "casi ná": Leonardo Di Caprio, Ken Watanabe , Joseph Gordon-Levitt, Marion Cotillard, Ellen Page, Cillian Murphy, Tom Berenger (sí, sigue vivo), Tom Hardy y Michael Caine.

Aquí lo tenéis, el blockbuster de este año:

NUEVO PÓSTER DE "INCEPTION". O "Origen" en español

Lo nuevo del genio Christopher Nolan. Con otro póster acojonante.

TRÁILER DE MACHETE. They fucked with the wrong Mexican

Los que vieron la genial Planet Terror, esa oda al género de serie z de los 70, disfrutaron de un acojonante tráiler falso llamado Machete, con Danny Trejo de protagonista.

Fue tal el furor que causó dicho tráiler, que Robert Rodriguez ha co-dirigido su adaptación junto a su habitual montador, Ethan Maniquis.

Hay poco que decir aparte de que este film puede ser, junto a The Expendables, el divertimento del año. Lo mejor de la peli y del tráiler oficial es ¡que aprovecha imágenes del tráiler falos!

Atención al reparto: Danny Trejo, Jeff Fahey, Michelle Rodriguez, Cheech Marin, Jessica Alba, Lindsay Lohan (no, aún no ha muerto de sobredosis), Steven Seagal (pre-esclavas sexuales), Robert De Niro y, como dicen en el tráiler, "introducing" Don Johnson (¡que cachondos!)

Aquí tenéis el tráiler, vía los amigos de Ain't It Cool News.

Y de propina el tráiler falso original:

CORTO: EL SÉPTIMO SELLO (o cómo acabar con Ingmar Bergman)

Venga, un poco de autobombo.

¿Qué pasaría si Woody Allen fichara por la Troma (esa gran productora de cine de género de serie z)? Pues la respuesta más cercana se encuentra en este divertido cortometraje, Woody Allen's El Séptimo Sello (o Cómo Acabar con Ingmar Bergman) ó, abreviando que está de moda, WASS(oCAcIB), dirigido por Ivan Casajús y Héctor Binefa (un gran tipo).



En palabras de Casajús (otro gran tipo, por cierto), "Esta es la historia de un cortometraje polémico y mal planeado. Un trabajo que trajo de cabeza a más de uno y volvió loco a más de cien. Ha pasado tiempo y hemos podido acabarlo. Resultado y calidad aparte, todo momento es bueno para disfrutar de un tête-à-tête entre Joaquin Sánchez y Oscar Ortego. Además, el trabajo de todos los implicados fue tan desquiciante y agradecido, que sería un insulto no haberlo perseguido hasta rematarlo. Es un corto divertido para muchos, obsceno para otros e insultante para el resto."

En definitiva, aquí lo tenéis:

Nuestros colegas de Las Horas Perdidas se han marcado un detallazo y lo han publicado en su sección de cortos.

Aquí os dejo otros trabajitos de la misma troupe que ha hecho El Séptimo Sello.

NIGHT MOSSOS:

KILLER CHINCHILLAS:

3 POR 1 EN LA SECCIÓN CRÍTICAS

¡Hola de nuevo amigos lectores internautas!

Después de estar dos semanas sin poder postear nada (debido a muchas actividades y nuevos cambios positivos en mi vida) vuelvo con más fuerza que nunca y os ofrezco 3 críticas de tirón. No os preocupéis que serán breves.


ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS:
Deduzco que habréis visto Hook, esa película clásica de aventuras dirigida por tito Spielberg que cuenta el retorno de un Peter Pan ya adulto al país de Nunca Jamás. Pues bien, si la habéis visto no hace falta que vayáis a ver Alicia ya que el último film de Tim Burton cuenta el retorno de una Alicia ya adulta al País de las Maravillas. En ambas, los protagonistas no recuerdan haber estado allí anteriormente y no saben el por qué han sido elegidos.

La película de Burton me aburrió de soberana manera. Ya hay indicios al principio, cuando TE PASAS CASI 10 PUTOS MINUTOS VIENDO A ALÍCIA HACIÉNDOSE PEQUEÑA Y GRANDE EN UN MISMO ESCENARIO Y VES QUE LA HISTORIA NO AVANZA.

La protagonista, la australiana Mia Wasikowska, lo hace realmente mal, o muy bien si poner cara de pánfila durante una hora y media es interpretar. El resto de actores (Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway y Crispin Glover) van acordes a los personajes que interpretan y no llegan a molestar durante su tiempo en pantalla. Bueno... La Reina Blanca me ponía muy nervioso con sus movimientos "elegantes".

La música de Danny Elfman vuelve a ser la misma de siempre: coros y más coros. Menos mal que de vez en cuando se casca bandas sonoras tan interesantes como la de Terminator Salvation, Mi Nombre Es Harvey Milk o Wanted (Se Busca).

Menos mal que el efecto 3D está bastante conseguido y no se trata del robo de Furia de Titanes (la madre que los parió). Y entiendo que sea una peli familiar y que a los niños les encante pero a mi no.

Nota: 4,5

CINCO MINUTOS DE GLORIA:
Junto a El Escritor (no he hecho la crítica porque la lleva 3 semanas en cartel. Sólo os digo que es un peliculón), Cinco minutos de Gloria es el film más desafiante de la cartelera actual.

No es una gran película pero las intensas interpretaciones por parte de los protagonistas, unos asombrosos Liam Neeson y James Nesbitt, y la genial dirección de Oliver Hirschbiegel hacen de esta producción una obra de las que te hacen pensar.

Atención al monólogo de Neeson en la entrevista para la televisión. Pelos de punta, aviso.

Nota: 7

MÁS ALLÁ DEL TIEMPO:
El título os puede a sonar a peli romántica. Y lo es. Pero a diferencia de la gran cantidad de basura que nos llega de este género, Más Allá del Tiempo innova en algo. Y es que este film combina perfectamente fantasía y romanticismo.

El título original es bastante más explicativo que el español: The Time Traveller's Wife (La Mujer del Viajero en el Tiempo). La película nos explica la historia de amor entre Claire (Rachel McAdams) y Henry (Eric Bana), un hombre con una disfunción genética (por llamarlo de alguna manera) que le hace viajar en el tiempo durante cortos períodos sin poder controlarlo. Suena chorra, pero el film es realmente muy interesante.

La química entre Bana y McAdams es espectacular y el ritmo de la peli no decae nunca, lo que parece imposible tratándose de una historia de amor.

Muy recomendable, la verdad.

Nota: 7

PIXELS Y THE GIFT

Pocas veces destaco cortometrajes pero los dos que os voy a mostrar me han llamado mucho la atención.



El primero, PIXELS, me ha tocado la vena nostálgica ya que está protagonizado por los personajes de los principales videojuegos de los años 80. Mirad y disfrutad:

El otro cortometraje es The Gift, una producción para la campaña de marketing de Philips, la cual utiliza estos mini films para promocionar sus nuevos televisores. La noticia quedaría ahí, pero hay más. Resulta que este corto ha causado tanta sensación en los estudios de la Warner y la 20th Century Fox que ahora ambas se están peleando para comprar los derechos de The Gift y convertirlo en un largometraje.

El corto está dirigido por Carl Erik Rinsch, quien tenía que dirigir la precuela de Alien antes de que el propio Ridley Scott tomara las riendas del film en el que se explicará los orígenes del monstruo de doble mandíbula.

¡TRÁILER DE THE EXPENDABLES! VIVA LOS 80.

Sí, amigos. El tráiler de The Expendables ya está aquí. Y como era de esperar es acojonante. Este film segrega tanta testosterona que seguro que suplantará a la viagra en las farmacias.

Esta oda a las pelis de acción ochenteras cuenta con un reparto de tíos duros impresionante: Sylvester Stallone (también director de la peli), Jason Statham, Jet Li, Mickey Rourke, Dolph Lundgren, Eric Roberts, Randy Couture, Steve Austin, Terry Crews, Danny Trejo con, atención, Arnold Schwarzenegger y Bruce Willis.

The Expendables está causando tanta sensación que ya se está trabajando en una secuela, que podría añadir al reparto (de los que sobrevivan de la primera) Jean-Claude Van Damme, quien no pudo participar en este film por problemas de calendario, Steven Seagal y Kurt Russell. Y no es broma.

Aquí tenéis el tráiler:

DESCOJONANTE PÓSTER EN MOVIMIENTO DE THE OTHER GUYS

Para los cool como yo, motion poster. The Other Guys, comedia de acción protagonizada por Will Ferrell (odiado en España no sé por qué ya que a mi me parece un cómico impresionante), Mark Wahlberg, Dwayne Johnson, Samuel L. Jackson, Eva Mendes, Michael Keaton, Ray Stevenson y Steve Coogan (otro gran comediante, en este caso británico).

Aquí lo tenéis:

Y, como siempre, de propina un regalito. En este caso el tráiler de lo nuevo del genial Edgard Wright (Zombies Party, Arma Fatal), Scott Pilgrim vs. the World. Yo no sé qué pensar, soy amante de los cómics y lo original pero no las tengo todas. La única confianza que me da es saber que está Wright detrás de las cámaras.

DOSIS DE TRÁILERS, DESTACANDO ¡PREDATORS!

Vuestro cascarrabias preferido os trae una buena dosis de lus últimos tráilers publicados online.

Empezamos con la esperada Predators, el relanzamiento de la saga de los violentos cazadores intergalácticos más famosos del mundo del celuloide. El artesano Robert Rodriguez, productor de la cinta, promete sangre y recuperar la esencia de las cintas de acción de los años ochenta, además del espíritu del primer Depredador olvidando por completo las insufribles Alien vs. Predator. Detrás de las cámaras está Nimród Antal, quien se dio a conocer con la notable Kontroll tras la cual se afincó en Hollywood para realizar dos films con pura esencia ochentera: Habitación sin Salida y la simpática Blindado.

No estará "chuache" pero para contrarrestar tanto músculo tenemos a un plantel de actores más que competentes: Adrien Brody, Topher Grace, Alice Braga, Danny Trejo y Laurence Fishburne.

Aquí tenéis el trailer:

Continuamos con el tráiler de Megamind, la nueva propuesta de Dreamworks Animation tras la inminente (y dicen que excelente) Cómo Entrenar a tu Dragón. El teaser cuenta poco y nos anuncia en letras casi tan grandes como la pantalla que Will Ferrell, Tina Fey, Jonah Hill y Brad Pitt pondrán las voces (en versión original, of course) a los protagonistas.

Kick-Ass (de la que ya he hablado aquí) está arrasando en todos los festivales en los que se presenta. La película ya ha sido etiquetada de culto por la mayoría de críticos que la han visto y promete una buena dosis de humor y violencia a partes iguales. Y es que qué mejor que ver unos superhéroes sin poderes pateando culos. Dirige Matthew Vaughn, responsable de las joyas Layer Cake y Stardust. Aquí tenéis el tráiler final de esta adaptación del cómic de Mark Millar.

Acabo con la aparente simpática comedia The Switch, protagonizada por Jennifer Aniston, el gran Jason Bateman (principal secundario de lujo en Hollywood), Patrick Wilson, Juliette Lewis y el excelente Jeff Goldblum. Pues eso. Tráiler.

EL HOMBRE QUE SE ABURRÍA CON LAS CABRAS

Como ya habréis deducido, mis ávidos lectores, este hilo hace referencia a Los Hombres que Miraban Fijamente a las Cabras.

Será una crítica breve porque no hay mucho que decir de esta película.

Con un inicio prometedor con olor a comedia negra made by Coen, el film de Grant Heslov pincha por todas partes. La historia pierde todo el interés y, a pesar de unas correctas interpretaciones por parte del elenco principal (excepto un sobreactuado Kevin Spacey), el ritmo también decae de una forma abrupta.

Los Hombres que Miraban Fijamente a las Cabras es una directa y clara crítica a la gran estupidez a la que puede llegar el ejército americano. Pero como todo mal chiste, sólo se ríe el que lo cuenta.

A pesar de que Heslov a tenido todos los medios para hacer una más que notable película (George Clooney, Jeff Bridges, Ewan McGregor, Kevin Spacey, Stephen Lang, Robert Patrick...), su ópera prima cae en el olvido tan pronto los créditos llegan a su fin.

En definitiva, una memez que pretende ser simpática y se queda sin tener una pizca de mala leche.

Nota: Un 5

NUEVO (Y ACOJONANTE) TRÁILER DE "IRON MAN 2"

Después de ver que la gran triunfadora de la ceremonía de los Oscars ha sido la genial En Tierra Hostil y de que la obra maestra El Secreto de sus Ojos se ha llevado (muy merecidamente) el Oscar a mejor película de habla no inglesa, un servidor pensaba que el lunes no podía empezar de mejor manera (estoy despierto desde las 2:00 am).

Está claro que me equivocaba.

Aquí tenéis el nuevo y espectacular tráiler de Iron Man 2 con Robert Downey Jr., Scarlett Johansson, Mickey Rourke (con un look totalmente badass), Don Cheadle, Sam Rockwell, Gwyneth Paltrow y Samuel L. Jackson.

A principios de Mayo la podremos disfrutar en todos los cines. Y aunque parezca mentira, ¡en 2D tradicional!

SHUTTER ISLAND Y THE LOVELY BONES

Peter Jackson y Martin Scorsese vuelven a estar a la orden del día gracias a los estrenos de sus últimas películas: The Lovely Bones y Shutter Island, respectivamente.


THE LOVELY BONES:
Bien. Empezaré con el film de Jackson (más que nada porque es el más flojo). La adaptación de la novela Desde mi Cielo es una película fallida, ya no sólo como adaptación literaria (de hecho no me he leído la novela porque la historia no me interesa para nada) sino como película en sí.

A estas alturas la mayoría de vosotros ya sabe cuál es la trama del film. Y si no es así, os invito a que leáis la sinopsis en la wikipedia (así todos nos ahorramos tiempo).

Lo que más me molestó de The Lovely Bones es que cada vez que la acción nos situaba en el limbo con la difunta Susie Salmon, un servidor desconectaba totalmente. Estaba más interesado en seguir la (escasa) parte policíaca que en el devenir del espíritu de la joven Susie.

De hecho, son en los momentos más crudos de la película en los que se intuyen pinceladas del mejor Peter Jackson. Unos claros ejemplos son la escena entre el policía y el asesino (el momento de la casa de muñecas es terrorífico) y la secuencia en la que el padre de Susie (Mark Wahlberg) se adentra en el campo con un bate de béisbol para acabar con la vida del culpable del crimen.

Para mí, y comparándola con el resto de filmografía de Jackson, The Lovely Bones es un film demasiado estilizado. Y lo que es más importante: sin magia. Excepto la genial Saoirse Ronan (nominada al Oscar por ese peliculón que es Expiación) y el siempre magistral Stanley Tucci (¡por fin ha sido opta a la dorada estatuilla!) el resto del reparto está correcto o, incluso, mal (eh, ¿Marky Mark?)

Ésta es, sin duda, la película más floja de la carrera de Peter Jackson. Ojala algún día vuelva la mala leche de sus primeras producciones.

Nota: 5

SHUTTER ISLAND:
La cuarta colaboración entre Martin Scorsese y Leonardo DiCaprio no podría haber salido mejor. Shutter Island es un film magistral.

Estamos delante de la que es una de las mejores interpretaciones del asombroso DiCaprio (yo me quedo con la de Revolutionary Road seguida de cerca por la de Infiltrados). Además, el resto del reparto no se queda corto. Mark Ruffalo aguanta muy bien el tipo como compañero del protagonista pero son los fugaces secundarios los que destacan de verdad (por los personajes que interpretan), desde Jackie Earle Haley y Elias Koteas, pasando por Ted Levine como el alcaide (impresionante su presencia en pantalla) y Max Von Sydow, hasta las siempre excelentes Patricia Clarkson y Michelle Williams. Mención especial, cómo no, para Ben Kingsley, quien entre bodrio y bodrio se digna a demostrarnos que es un catedrático en la materia de la interpretación.

Scorsese ha creado con esta película su obra más metódica (por lo que a planificación se refiere). Debe de haber visto Vertigo, de entre los muertos (entre otras) un centenar de veces y, al igual que Hitchcock, se atreve a jugar con el público (como ya hizo con El Cabo del Miedo). Y no me refiero sólo a efectos de la trama (los que ya hayáis visto el film, sabréis de qué hablo)... Le debió coger el gustillo a Hitchcock con su genial anuncio de Freixenet:

Freixenet - The Key To Reserva
Cargado por tvspot.

Técnicamente, Shutter Island es perfecta. No se podría haber hecho mejor. El diseño artístico y de producción deja a uno boquiabierto. Una joya.

Es una lástima que la edición 2011 de los Oscar aún quede muy lejos porque Shutter Island ya es una de las mejores películas del año (vale, sólo llevamos 2 meses... ¿y qué?).

Nota: 8,5

TRAILER DE PESADILLA EN ELM STREET (EL REMAKE)

El pasado mes de septiembre ya publiqué un hilo con el primer teaser tráiler de Pesadilla en Elm Street. Pues bien, ahora nos llega el primer tráiler de larga duración que, a priori, promete una ambientación excelente.

Además, por lo visto en el video, un servidor cree que el genial Jackie Earle Harley (más conocido como Rorschach en Watchmen, aunque también aparece fugazmente en Shutter Island) nos hará olvidar la interpretación de mítico Robert Englund (también conocido como el primer lagarto gay vegetariano de V).

Produce Michael Bay vía su compañía Platinum Dunes, especializada en rodar remakes de films de terror de los años 70-80 (La Matanza de Texas, Viernes 13...). Detrás de las cámaras nos encontramos al virginal (cinematográficamente hablando, pervertidos) Samuel Beyer, aunque es todo un especialista en el campo de los videoclips.

Ahí va el tráiler:

Yo me quedo con la frase de Freddy Krueger "Why are you screaming? I haven't even cut you yet" (¿Por qué gritas? Aún no te he cortado).

A Nightmare on Elm Street se estrenará en USA el 30 de abril. Aquí aún no hay fecha confirmada pero se rumorea que será a medianos de mayo.


P.D. De propina, las muertes de la saga de Freddy Krueger

EL HOMBRE LOBO

A la espera de ver y escribir sobre Shutter Island, el último film del genial Martin Scorsese, os dejo con la crítica de El Hombre Lobo.

El Hombre Lobo es la primera superproducción del año. Con un presupuesto inicial de 80 millones de dólares y con el más que interesante Mark Romanek detrás las cámaras, la producción protagonizada por Benicio Del Toro tenía que convertirse en una de las apuestas más interesantes de Universal del 2008 (sí sí, ¡2008!). Pero la excusa de las llamadas "diferencias creativas" por parte de Romanek (¿realmente creía que podía tener libertad total en una superproducción? Para ser James Cameron, Christopher Nolan o Steven Spielberg hay que ser James Cameron, Christopher Nolan y Steven Spielberg) hizo que el infravalorado Joe Johnston cogiera las riendas del proyecto y tuviera que afrontar todos los dolores de cabeza dejados por el anterior realizador. El presupuesto subió hasta los 150 millones (gastos de publicidad incluidos) y la película fue editada varias veces, lo que hizo que el estreno del film se retrasara hasta abril de 2009 en una primera ocasión para pasar a Noviembre del mismo año hasta acabar a la fecha actual, el 12 de Febrero de 2010.

Y ese es el principal problema del film. Jonhston hace un gran trabajo detrás de las cámaras pero su fuerza visual se ve aturdida por un horrible guión escrito y retocado por Andrew Kevin Walker y David Self, respectivamente. Yo me pregunto cómo el guionista de Seven y el de Camino a la Perdición han podido escribir algo así.

A esto le sumamos otra de las molestas bandas sonoras de Danny Elfman (con coros incluidos, of course) que, además, copia de manera descarada la genial partitura de Dracula, dirigida por Francis Ford Coppola.

Benicio Del Toro y el gran Hugo Weaving hacen lo que pueden para otorgar un aire de credibilidad a la historia pero ésta tiene más agujeros que un queso gruyer. Anthony Hopkins se pasea como un rey, lo que no sé si es bueno o malo, y añade escenas propias como la de él tocando el piano y manchándolo de sangre a medida que va cambiando de teclas (estoy seguro que fue él porque hizo lo mismo en Hannibal...).

Menos mal que ahí está Joe Johnston, quien dirige las escenas de acción con mucha garra (nunca mejor dicho) como ya demostró en Rocketeer, Océanos de Fuego o, incluso, la simpática tontería que fue Jumanji.

Las excelentes escenas de las transformaciones, a cargo del genio Rick Baker, son también de le mejorcito visto en una película de licántropos.

La Nota: un 5 (muy pelado)

P.D. Si la váis a ver, atención al genial guiño a Un Hombre Lobo Americano en Londres en la escena de Picadilly Circus.

NUEVO TRÁILER DE TOY STORY 3

Pues sí, ya podemos difrutar del nuevo tráiler de larga duración de la más inminente y seguro que genial producción de Pixar: Toy Story 3.

Como siempre, yo espero el proyecto anual de Pixar como agua de mayo ya que nunca me han defraudado. De hecho, en los último años me han sorprendido más y más.

Este año sólo puede ser más redondo si Up gana el Oscar a mejor película.

Aquí tenéis el tráiler en v.o.

Bestial.

P.D. No tiene nada que ver con el tráiler pero me parece una noticia curiosa. Penélope Cruz ha sido confirmada como la protagonista femenina en Piratas del Caribe 4. Deducimos que interpretará a una capitana de barco (y antiguo amor) de Jack Sparrow (Johnny Depp).

CURIOSIDADES DE LOS OSCAR 2010

Como ya sabréis, se han publicado las nominaciones a los Oscar. Mi tiempo es oro así que no voy a malgastar mi blog poniendo la lista de las nominadas y analizando las posibilidades, por lo que os la dejaré en un link de de la genial web de cine CINE365.

Lista de nominados.

Como bien dice el titular, os hablaré de algunas curiosidades sobre las películas y actores nominados este año.

- Avatar (que ya sí es la producción de más éxito de la historia en USA y ya ha sobrepasado los 2 billones de dólares mundialmente) está nominada a mejor película y a mejor director entre muchas categorías pero no a guión original ni adaptado. Si buscamos cuál es el último film ganador del Oscar a mejor película que no estuvo nominado a mejor guión nos encontramos con, oh sorpresa, Titanic, también de James Cameron.

Además, la epopeya de ciencia ficción no ha conseguido ninguna nominación para sus actores. El último film en ganar el premio más importante sin tener ninguna nominación para sus actores fue Slumdog Millionaire, hace un año.

- Precious, que podemos ver en los cines, es el primer largometraje de la historia dirigido por un afroamericano en estar nominado a mejor película.

- Lo que ya no es tan raro es que Meryl Streep ha roto su propio récord de ser la actriz más veces nominada de la historia (en categoría de interpretación ya que Walt Disney, con 59 nominaciones, es la persona más nominada de la historia). Con Julie & Julia ya lleva 16. Lo que sí es curioso es que la última vez que ganó un Oscar, en 1983 por La Decisión de Sophie, dos de sus actuales contrincantes, Carey Mulligan (nominada por Una Educación) y Gabourey Sidibe (la protagonista de Precious), aún no habían nacido.

- Up in the Air está nominada a mejor película pero no a mejor montaje. Desde 1981, con el film Gente Corriente, ninguna producción ha ganado el mayor galardón sin estar nominada a mejor montaje. Otra curiosidad sobre esta peli: Es el segundo largometraje de la historia producido por padre e hijo (Ivan y Jason Reitman) en estar nominado a mejor película. El primero fue El Cartero (y Pablo Neruda) (Mario y Vittorio Cecchi Gori).

- Si En Tierra Hostil gana el Oscar a mejor película, será la producción menos taquillera de la historia de todas las nominadas en conseguir dicha estatuilla.

- El nuevo Star Trek de J.J. Abrams, con 4 nominaciones, es la película trekkie en conseguir más nominaciones junto a Star Trek IV - Misión: Salvar la Tierra.

- Tanto The Blind Side como Un Tipo Serio cuentan con sólo dos nominaciones incluyendo la de mejor película. Esto no pasaba desde 1994 cuando Cuatro Bodas y un Funeral estuvo nominada a mejor película y guión original.

- Up es el segundo film de animación en estar nominado a mejor película (el primero fue La Bella y la Bestia) pero es el primer largometraje hecho 100% con gráficos creados por ordenador en estar nominado en dicha categoría.

- Esta curiosidad es muy freaky: El compositor y cantante Ryan Bingham está nominado en la categoría de mejor canción por Crazy Heart. George Clooney está nominado como mejor actor por interpretar a un personaje ficticio llamado Ryan Bingham...

- Y por supuesto... Es la primera vez en la historia de estos premios que un realizador y su ex-mujer, James Cameron y Kathryn Bigelow, son nominados al premio de mejor director por sus respectivas películas. Y lo que es mejor, son los que más números tienen de ganar.

Ahora tendremos que esperar a la entrega de los premios para ver que cineastas, intérpretes y películas hacen historia.

De propina, un montaje sobre las ganadoras del Oscar a mejor película

DE OBLIGADA VISIÓN

Durante esta época (enero-marzo aprox.) llegan muchos estrenos en nuestras pantallas de cine que, muy probablemente, veremos en la próxima edición de los Oscar. Ante tanta variedad, uno tiene que elegir en qué se va a gastar el dinero. Así que os daré un par de recomendaciones.

Antes, pero, voy a haceros un favor aún mayor. Os diré en que peli no os lo debéis gastar. En Nine. Parece mentira que con un reparto de Oscar (Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, Nicole Kidman, Penélope Cruz, Judi Dench y Sophia Loren son ganadores del Oscar) pueda salir un churro musical tan grande. Y más contando que detrás de las cámaras está Rob Marshall, director de esa joya que fue Chicago (con una de las mejores interpretaciones de Richard Gere).

Resumiendo, el film es horroroso, solo hay dos números musicales destacables (el de Fergie y Kate Hudson). Todos los demás tienen lugar en EL MISMO PUTO DECORADO.

Ni el esfuerzo de los actores (sobretodo del protagonista) consiguen tirar hacia adelante un guión insípido y sin ritmo (el primer número musical ya es un aviso de que nos encontramos delante de una peli somnífera).

Nine se queda a un tercio de su título; un 3.

Ahora las recomendaciones.


UP IN THE AIR:
Después de las brillantes Gracias por Fumar y Juno, Jason Reitman ha mantenido su excelente trayectoria cinematográfica con Up in the Air. Desvelaré poco de este film, sólo que el guión es magnífico y que sus dos protagonistas, George Clooney y Vera Farmiga, están impresionantes.

Clooney tiene el don de hacer natural una interpretación y por eso debe ser de los únicos actores de hoy en día que puede hacer de hombre normal en una película. Su papel en Syriana me parece impresionante (que le valió un merecido Oscar como actor de reparto) pero su encarnación de Michael Clayton (y mira que el film es muy irregular) me parece acojonante.

Up in the Air es, básicamente, otra pequeña joya de Reitman. Aunque se queda a un paso de sus antecesoras, el film consigue algo muy difícil: transmitir una sensación de comedia dramática en una historia tan dura sobre la soledad.

Nota: un 8.

EN TIERRA HOSTIL:
Un peliculón de acción y una de las principales candidatas a los Oscars. Realizada por la mejor directora de acción de la historia (y la más guapa, ya puestos), Kathryn Bigelow (ex-mujer de James Cameron,al que se enfrentará en la categoría de mejor dirección), este film nos cuenta el día a día de una brigada de desactivación de bombas de tres soldados en Iraq.

Como fan de Los Viajeros de la Noche, Acero Azul, Le Llaman Bodhi y Días Extraños tenía la obligación de ver el retorno a la acción de Bigelow. ¡Y que sorpresa tan grata me llevé! Dejando aparte la predilección que tengo por la cineasta (a pesar de haber hecho una peli tan soporífera como El peso del agua), En Tierra Hostil es una de las mejores películas de la temporada (2009-2010).

Nunca había sentido tanta tensión viendo una peli. Estaréis con el culo pegado a la butaca las casi dos horas que dura el film y probablemente acabéis mordiéndoos las uñas de los pies (o las de la persona sentada a vuestro lado).

Lo que más me impresionó de esta película fue su mensaje. Sí, es una crítica a lo absurdo de la guerra y a la mala gestión política de USA en los territorios de Iraq y Afganistán pero, por encima de esto, es una defensa a la función del ejército americano (o cualquier otro ejército). Y me impresionó porque, no sólo no me molestaron las decisiones que toma el protagonista (un soberbio Jeremy Renner) durante el largometraje sino que las entendí perfectamente al sentirme identificado con su personaje, un tío que se pasa el 80% de la peli desactivando bombas. Y esto le pasará desde el más amante de la patria hasta el más liberal pacifista.

Como he dicho, un peliculón.

Nota: un 8.